引言

瓦沙雷利的建筑整合与其公共空间作品

瓦沙雷利的创作方法建立在一个基本原则之上：在民主框架中将艺术、设计与建筑相结合，使艺术得以向所有人开放。这一理念植根于两次世界大战之间构成主义（constructivisme）对社会参与型艺术的追求，其目标是在城市环境中和谐地融入艺术表达。尽管“多彩城市”（Cité Polychrome）这一术语—指对城市景观进行美学提升—早在1956年便已出现在他的笔记中，但这一概念直到其著作《塑性城市》（Plasti-Cité，1970）中才得以完整阐述。

1954年，瓦沙雷利在委内瑞拉中央大学（Université centrale du Venezuela）获得了他的第一项建筑委托，参与“艺术综合”（Synthèse des arts）项目。凭借这一经验，他于1955年在巴黎丹尼斯·勒内画廊（Galerie Denise René）组织了《运动》（Le Mouvement）展览，并在其中发表了《黄色宣言》（Manifeste Jaune），主张艺术的可复制性，并将艺术家界定为“塑性艺术家”（plasticien，即“以空间为核心的视觉艺术家”），而非传统意义上的画家。瓦沙雷利提出了一种由“造型单元”（unités plastiques）构成的模块化系统—这些具有明确形态与色彩的几何元素，可以通过算法式组合生成无限变化。在他看来，这种模块化结构提供了一种普遍、非语言性的“行星民俗”（folklore planétaire），能够使其抽象体系与公共空间达成和谐。

1958年，瓦沙雷利与建筑师让·金斯伯格（Jean Ginsberg）合作，在巴黎开启了最早的建筑整合项目：卡穆街（rue Camou）的阶梯式陶瓷墙、凡尔赛大道（avenue de Versailles）上的《特林科》（Tlinko）版本，以及拉纳大道（boulevard Lannes）上的铝制墙面浮雕。自此之后，他将建筑整合实践拓展至国际层面，将其愿景带往西欧与东欧、墨西哥、加拿大、以色列以及沙特阿拉伯。其项目涵盖铁路车站，如巴黎蒙帕纳斯火车站（Paris Gare Montparnasse）与布达佩斯南站（Budapest Déli Pályaudvar）；大学校园，如艾克斯—马赛大学（Aix-Marseille）、巴黎索邦大学朱西厄校区（campus Jussieu de la Sorbonne）、蒙彼利埃保罗·瓦莱里大学（Paul-Valéry à Montpellier），以及埃森、波鸿和波恩的大学；还包括企业建筑，如巴黎的 RTL 大楼、瑞士乌斯特的泽尔韦格公园（Zellweger Park Ltd），以及柏林的罗森塔尔（Rosenthal）。他亦为多种文化机构完成项目，包括杰尔国家剧院（Théâtre national de Győr）、蒙特卡洛兰尼埃三世礼堂（Auditorium Rainier III），以及其他重要场所，如格勒诺布尔冬奥会的滑冰馆、墨西哥的复活之主教区教堂（Parroquia del Señor de la Resurrección），以及巴黎蓬皮杜中心（Centre Pompidou）大厅中的乔治·蓬皮杜肖像（Georges Pompidou）。其中多项作品与其子伊瓦拉尔（Yvaral，本名 Jean-Pierre Vasarely）共同完成。

马顿·奥罗斯（Márton Orosz）

巴黎卡穆街（Rue Camou, Paris）
1958

巴黎拉纳大道（Boulevard Lannes, Paris）
1960

《塔博尔》（Tabor，Para-vista），巴黎索邦大学朱西厄校区（Campus de Jussieu, Sorbonne, Paris）
彩色漆面金属片（lames colorées laquées）
1967

《漩涡》（Oerveng），巴黎 RTL 总部（Siège RTL, Paris）
由 瓦沙雷利 与 伊瓦拉尔 合作完成
1971

巴黎蒙帕纳斯火车站（Gare Montparnasse），多彩壁画（Fresques murales polychromes, Paris）
由 瓦沙雷利 与 伊瓦拉尔 合作完成
1971

《向乔治·蓬皮杜致敬》（Hommage à Georges Pompidou），蓬皮杜中心（Centre Pompidou）
由 瓦沙雷利 与 伊瓦拉尔 合作完成
1977

蒙彼利埃文学院与人文科学学院
1966

《卡佩拉》（Capella），动态墙面（Mur cinétique），格勒诺布尔
速度环道，格勒诺布尔奥林匹克体育场
1968

圣热罗姆科学学院，马赛
Kroa & Gamma
1972

Tri-Hexa，Sculpture-Signal，弗莱讷
1973

法国邮政电信部门雕塑项目
1977-1978

瓦斯科伊城堡（Château de Vascoeuil），诺曼底

《生物体（信号雕塑）》（Biome，Sculpture-Signal），梅里厄实验室（Laboratoire Merieux），里昂
由 瓦沙雷利 与 伊瓦拉尔 合作完成
1988

《六边优雅》（Hexa Grace），摩纳哥礼堂 
沃尔维克熔岩珐琅（Lave émaillée de Volvic）
1979

《卡诺普斯》（Canopus），埃森教育学院
1965

《琉球》（Riu-Kiu），波恩大学
由 瓦沙雷利 与 伊瓦拉尔 合作完成
1968

鲁尔大学，波鸿（RFA）
由 瓦沙雷利 与 伊瓦拉尔 合作完成
1971

法兰克福德国联邦银行会议厅
由 瓦沙雷利 与 伊瓦拉尔 合作完成
1971

柏林罗森塔尔工作室之家
1978

舞台幕帘，伊施塔特圆形剧场
由 瓦沙雷利 与 伊瓦拉尔 合作完成
1984

《奎伊-休》（Kui-Siu），杰尔剧院
1978

布达佩斯南站

凯采尔文化之家，Lecek
1984

布鲁塞尔Herpain展厅
1967

苏黎世Gestalt，泽尔韦格公园
1971

《三维》（Tridim，Sculpture-Signal）， 瑞士纳沙泰尔
1974

委内瑞拉加拉加斯大学城
1954

1954年，瓦沙雷利参与了建筑师卡洛斯·劳尔·比利亚纽瓦（Carlos Raúl Villanueva）在加拉加斯委内瑞拉中央大学（Université centrale du Venezuela）主持的“艺术综合”（Synthèse des arts）项目。在此背景下，他完成了多件重要作品：《向马列维奇致敬》（Hommage à Malevitch），一幅由陶瓷砖构成的大型墙面壁画，其中央菱形向空间中凸出，暗示出时空维度；《索菲亚》（Sophia），由三块陶瓷面板组成，灵感源自其“诞生”时期（Naissances），通过重复而有节奏的平面线条制造出幻觉运动；以及《正—负》（Positif-Négatif），一件穿孔铝制浮雕，由叠加的几何形态构成，在观者行走过程中产生光学幻觉。这些作品标志着艺术家首次尝试在公共语境中将其构图转化为三维空间，与其理论框架高度一致，并预示了他在1955年《黄色宣言》（Manifeste Jaune）中提出的概念：通过建筑手段实现多彩抽象（abstraction polychromatique）。

墨西哥索诺拉，复活之主教区教堂
金字塔形彩色玻璃，有机玻璃
1973

加拿大温哥华音乐学院
1977

动态雕塑《正—负》，耶路撒冷博物馆
1967

沙特阿拉伯吉达海滨雕塑群（Sculptures de la corniche de Jeddah）
1982